"Le musée imaginaire rassemble ce qui séduit notre goût et et s´impose à notre sensibilité, mais aussí ce qu´appelle en certains d´entre nous un besoin fondamental.
Academia de San Carlos, México, D.F.
fotografía: Luis Márquez RomayEn épocas recientes han cobrado tal importancia por una parte los museos y por la otra las publicaciones de arte, que resulta difícil comprender que hace dos siglos eran prácticamente inexistentes. Por ello podemos estar de acuerdo con André Malraux que nos dice que "el Museo Imaginario es la sugerencia de una vasta posibilidad proyectada por el pasado, la revelación de fragmentos perdidos de la obsesionante plenitud humana, reunidos en la comunidad de su presencia invicta". Esta aseveración está en la base de la selección que aquí se presenta, ya que ante un verdadero alud de imágenes que integra la Colección Luis Márquez Romay, propiedad del Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM, se utilizaron diversos criterios para elegir las imágenes, que van desde las inevitables condicionantes estéticas hasta consideraciones sobre el valor histórico o simplemente anecdótico.
Por otra parte resulta necesario señalar que, si bien en el campo del arte la fotografía en un principio tenía como fin el de reproducir la obras para aquellos que no podían adquirir los objetos originales, en la actualidad ha entrado a los museos por derecho propio. Se trata de imágenes que van más allá del simple hecho de copiar de manera fidedigna las piezas que han pasado oficialmente a formar parte de la historia del arte; estas nuevas representaciones ofrecen la visión propia del fotógrafo frente al objeto, comunicándonos su personal apreciación y entregándonos su concepto estético. Aquí es donde se inserta la obra de Márquez, fotógrafo de múltiples facetas, quien se enfrentó a la tarea de plasmar, entre otros, los edificios y espacios urbanos de la República Mexicana, con su muy particular sentido de la representación gráfica.
Además, cabe agregar que un primer acercamiento a la obra de este artista nos indica que, en gran parte, su interés documental obedecía a diversos motivos, casi siempre de orden comercial. Efectivamente, se tiene noticias de su contratación por parte de instituciones culturales, para efectuar una serie de tomas tendientes a ilustrar alguna publicación, como fue el caso del propio Instituto de Investigaciones Estéticas. Sin embargo, la mayoría de sus fotografías se insertaban dentro de la costumbre de difundir el paisaje y las obras arquitectónicas relevantes por medio de tarjetas postales; en este sentido podría decirse que sigue los pasos de Hugo Brehme quien, después de comprar el estudio de Emilio Lange en la ciudad de México, se erige como el precursor de las tarjetas portales y su poder de difusión de los monumentos y la naturaleza. Además, resulta importante señalar la época en que Luis Márquez realizaba este tipo de fotografías y la influencia que esto tuvo en los resultados obtenidos; es claro que por una parte lo seducía la riqueza etnográfica de México, pero no por ello dejó de apreciar la contradicción inherente a los inicios de la modernización de nuestro país. Por ese entonces coincidió el joven artista con el incipiente crecimiento económico e industrial del país, por lo que encontró un campo fértil para sus propuestas creativas que tomaban en cuenta la naciente industria de la construcción. De esta manera se abocó a la tarea de ofrecer fotografías de temas novedosos pero siempre adecuados a los diversos requerimientos y necesidades de cada cliente.
El texto arriba expuesto forma parte del Catálogo para la exposición que con el mismo nombre se llevará a cabo en el Museo de arquitectura del Palacio de Bellas Artes, con los auspicios del Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM. Las curadoras arriba firmantes, apoyadas por Adriana Roldán y Ernesto Peñaloza, colaboraron en la selección de las más de cien fotos y la elaboración de los estudios para la publicación. Las propuestas visuales de Márquez conforman una ciudad imaginaria, que se encuentra localizada entre la nostalgia del pasado y la búsqueda de un ámbito ideal para vivir. Las fotos se escogieron con base en un criterio eminentemente arquitectónico, siguiendo un orden cronológico donde las condicionantes de afinidad estilística se privilegiaron por sobre las de un ordenamiento geográfico. La consideración del valor de las fotografías en el campo de la historia de la arquitectura mexicana tuvo la última palabra, contemplando la idea de registro y su utilidad para el historiador.
Lourdes Cruz González Franco.
Mtra. Louise Noelle Mereles